“五一”假期消费火爆 下阶段经济工作重点明晰-焦点热文

」 也就是在時間安排上不分區和區域立委還是有很大的差異。

但是這不容許協商，因為這個海域是我們的，也是國際法下的最終決定。但是東南亞國家與美國等世界各國都認為中國的主張沒有法律根據。

」 Photo Credit：Reuters/ 達志影像 納土納群島位置 納土納群島周邊海域成焦點 南中國海不但漁業資源與能源資源豐富，也是世界貿易的熱門路線。」 上個禮拜，印尼也說會派更多軍艦到該海域。12月30日，印尼外交部在一份聲明中稱，這艘船隻進入了納土納群島附近的印尼專屬經濟區域。他說，「外國在沒有我國政府的同意下，不能踏上我國領土，一分一毫都不行。上一次中國和印尼之間的關係如此緊張是2016年。

印尼外交部也為此事召見中國駐印尼大使肖千表達抗議這與某些自由派、非穆斯林對「新馬來西亞」的期待有明顯落差，也跟保守穆斯林黨團聲稱「伊斯蘭遭打壓」的批評不符。也不是死者如何回魂的故事。

接下來的Tua，在創作上，幾乎都與劇場能否改造現實的提問，不曾脫離關係。至今泰國政府仍不承認76學運的武裝鎮壓。項目涵蓋來自曼谷無私劇團（Annata Theatre）的《無處之境》（A Nowhere Place），來自釜山Arts Organization C的《生與死》，台北磷火鑄型所的《一般之歌第二部——磷火之海》與差事劇團的《戲中壁》。這是亞洲冷戰記憶帶給一位劇場人的轉醒

這同時，對於在戲中引用薩滿系統（通靈），也形成當代對接傳統時，非常關鍵的一項元素。在他們以《生與死》作為主題的戲劇構思中，表現的不是生者對死者的緬懷。

｣那是一張一個孩子躺在大學門口，鮮血淋漓的照片。作為「場域｣，它本身就存在著空間的生命氣息---即便斷裂，更顯畸零的美學感。主要思及這麼多年來，透過劇場的民眾性，我所識得的幾些亞洲劇場團隊與工作者，如何重新反思冷戰作為東亞共同記憶的環節。最近，一項值得一提的劇場匯演，恰策畫進行中，稱作「斷面」。

將殘餘空間與表演進行連結的這項劇場行動，涉及的是：如何以美學再歷史化冷戰記憶的情境。一場以撲殺左翼共黨為名義的軍事鎮壓，形成日後右翼獨裁政權復甦的基盤。至今泰國政府仍不承認76學運的武裝鎮壓。衝突一觸即發，不可收拾。

項目涵蓋來自曼谷無私劇團（Annata Theatre）的《無處之境》（A Nowhere Place），來自釜山Arts Organization C的《生與死》，台北磷火鑄型所的《一般之歌第二部——磷火之海》與差事劇團的《戲中壁》。從1970年代紡織工人全泰壹自焚以降，類似悲壯的身焚具亡以喚生之意識的案例，經常在涵帶有左翼色彩的社會運動中發生。

這樣的經驗，同樣驗證在來自釜山的Arts Organization C劇團身上。也不是死者如何回魂的故事。

創始人田成昊與黃池鮮，繼2014年參與差事劇團《新天堂酒館》、2017年參與《解密 潘朵拉》演出以來，這回以韓國生命儀式作為創作藍圖，所展現的戲劇創作。因為，冷戰與後冷戰的歷史空間，是斷面的想像。這項計畫，開展已有一年以上。「是的，也許我們必須遺忘一些記憶，好讓我們活在『無處之境』A Nowhere Place｣。一如全球化時代下，都市空間的資本穿越與未來趨勢想像，讓記憶作為一種載體的街巷，逐漸失去其原初的精神與實質面貌。他們狀似無關乎大事地、且接近無知的無聊碎口著…。

韓國當代民眾戲劇的傳承，一方面與傳統農民廣場劇（Madang Theatre）關係密切。時間分分秒秒過去，他們的幽默對話仍吸引觀眾，直到他們各自談及彼此婚禮的時刻...遠去的朋友...歡笑的聲音...小孩還有草坪上的學生...警察與軍人...。

最早，在1995年間，因參與《亞洲的吶喊 2》的聯合匯演，與我相視，至今恰恰30年的歷史。有一段話，在本劇的策展記述中，相當感人且值得深思，它這樣寫著：「犧牲者的死亡不是遠方你的死亡或是瞻望的死亡，而是我們的死亡，是我們的記憶，是應該一直被蘊含在我們生命當中息息相關的。

就以泰國的演出為例，雖是兩人的對手戲，卻充滿當下的辯證性。｣Tua 回憶著當年往事，「直到多年以後，我不知為何，突而被一張從左翼地下刊物傳出的照片給震驚了。

這是亞洲冷戰記憶帶給一位劇場人的轉醒。《一般之歌第二部——磷火之海》從這樣的角度出發，以李薇為核心的《磷火鑄型所》將蘭嶼核廢料危及達悟生存與族人信念被文明侵犯的事實，以超越現實的身體意象與舞踏魂脈相結合，展現身體在個別的內爆中，鏈結當代社會的冷戰／戒嚴記憶下的水火激盪。而即將展現亞洲冷戰記憶的戲劇場域——寶藏巖，亦為一「斷面｣。這主要引用寶藏巖藝術村後方的「歷史斷面」作為參照，形構再敘事化以後的戲劇脈絡。

Photo Credit: 鍾喬提供 《無境之處》劇照 前來參與「斷面｣活動的泰國演員之一：Tua，身兼演員與編導於一身，是亞洲知名的民眾戲劇創作者。往返生與死，另有深刻的情境，值得一再探索。

泰國，軍事政變傳聞不斷的佛教國度。意圖達成以殘存空間，對照整體亞洲冷戰殘存記憶的構圖。

戲中描述一對男女，各以新郎及新娘的身份，出現在「無處之境｣。戰後韓國的民眾、民族、民主運動中，不斷出現以自身殉難來喚起共同覺醒的事件。

｣戲中，就這麼一句話，讓我們跟著回到泰國「法政大學｣的學生革命，以及軍事鎮壓、屠殺及政變的現場。因此，當加入身體、空間、劇場的想像後，「斷面｣浮現一種帶有特殊內涵的想像。這是「場域｣和一般「空間｣的最大差異。1976年，學生反對軍事獨裁右翼政權再度登場，佔領法政大學的校園，並在大禮堂中搬演著名政治劇場導演與詩人的作品。

這樣子來理解，進一步可以推進到：為何劇場在訴說及政治時，總是又會回到關於殉難者的連結上。回顧往事，Tua 說他創作這個戲，源於高中時，他在傳統舞蹈學校求學。

這齣戲，以詩意的政治劇場，讓冷戰延長線下的左翼撲殺，成為在血的迷霧與資本符碼間徘迴的光影。從而，讓他走向政治劇場的道路，並涵容泰國傳統舞蹈的款款流水感，形成日後詩意性的政治劇場美學。

恰是面對這樣的反思，歷經現代化想像置入的台北，留住了一處以結合歷史記憶與當代風貌的藝術村，稱作：「寶藏巖國際藝術村｣。接下來的Tua，在創作上，幾乎都與劇場能否改造現實的提問，不曾脫離關係。